கலை துபாய் – துபாயின் மதீனத் ஜுமைராவில், பார்வையாளர்கள் நிறுவல்களுக்கு இடையே அமைதியாக நகர்ந்து, சிற்பப் படைப்புகளை புகைப்படம் எடுப்பதற்கு இடைநிறுத்தப்பட்டு, பிரதிபலித்த உரையைப் புரிந்துகொள்வதில் சாய்ந்து, பிரதிபலிப்பை அழைத்த ஒலி நிரப்பப்பட்ட அறைகளுக்குள் வழக்கத்தை விட நீண்ட நேரம் நின்று கொண்டிருந்தனர். இருப்பினும், கண்காட்சி மைதானத்திற்கு அப்பால், பிராந்தியம் முழுவதும் மனநிலை வேறுபட்டது. ஆர்ட் துபாயின் 20வது பதிப்பிற்கு முந்தைய வாரங்களில், ஈரானுக்கும் இஸ்ரேலுக்கும் இடையே அதிகரித்து வரும் மோதல்கள், பயண இடையூறுகள் மற்றும் வளைகுடா முழுவதும் புதுப்பிக்கப்பட்ட நிச்சயமற்ற தன்மை ஆகியவற்றால் தலைப்புச் செய்திகள் ஆதிக்கம் செலுத்தின.

போரை எதிர்கொள்ளும் ஒரு பகுதிக்கும் உரையாடல், நினைவாற்றல் மற்றும் பரிமாற்றம் ஆகியவற்றைச் சுற்றி கட்டமைக்கப்பட்ட ஒரு கலை கண்காட்சிக்கும் இடையிலான அந்த வேறுபாடு, இந்த ஆண்டு பதிப்பின் பெரும்பகுதியை வடிவமைத்தது. பல வார நிச்சயமற்ற நிலைக்குப் பிறகு, பிராந்திய பதட்டங்களுக்கு மத்தியில் அதன் அசல் ஏப்ரல் தேதியிலிருந்து மே 15-17 வரையிலான காலண்டர் மாற்றம் உட்பட, ஆர்ட் துபாய் அமைதியான ஆற்றலுடன் திறக்கப்பட்டது.

காட்சிக்கு குறைவான முக்கியத்துவம், உரையாடலுக்கான அதிக இடம் மற்றும் பார்வையாளர்கள் மற்றும் அமைப்பாளர்கள் இருவரும் வெவ்வேறு முன்னுரிமைகளுடன் ஆண்டு பதிப்பை அணுகுகிறார்கள் என்ற உணர்வு இருந்தது. ஆர்ட் துபாய் அதன் 20வது ஆண்டைக் குறிக்கும் போது, ​​சந்தை அரங்கில் மிகவும் அவசரமான கேள்வியைக் காட்டிலும் குறைவான ஆர்வம் காட்டப்படுகிறது: வெளியில் உள்ள உலகம் பெருகிய முறையில் நிலையற்றதாக உணரும்போது கலாச்சாரம் என்ன பங்கு வகிக்க முடியும்? ஆர்ட் துபாயின் 20வது பதிப்பு 55 கேலரிகள், 500க்கும் மேற்பட்ட பங்கேற்பாளர்கள் மற்றும் 300க்கும் மேற்பட்ட கலைஞர்கள், இந்தியாவில் இருந்து கிட்டத்தட்ட ஒரு டஜன் கலைஞர்களை ஒன்றிணைத்தது.

2007 இல் தொடங்கிய வளைகுடா கலை கண்காட்சி, இரண்டு தசாப்தங்களுக்கும் மேலாக, அதன் வணிகத் தோற்றத்திற்கு அப்பாற்பட்டது. இன்று, ஆர்ட் துபாய் மேற்கு ஆசியாவின் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க கலாச்சார நிறுவனங்களில் ஒன்றாக உள்ளது, இது துபாயின் சொந்த மாற்றம் மற்றும் உலகளாவிய கலை உரையாடலில் ஒரு தீவிர சக்தியாக பிராந்தியத்தின் தோற்றம் ஆகிய இரண்டையும் பிரதிபலிக்கிறது. “நெருக்கடியான காலங்களில், கலாச்சாரம் புதுப்பித்தல், குணப்படுத்துதல் மற்றும் இணைப்புக்காக மக்கள் திரும்பும் ஒன்றாக மாறுகிறது”Alexie Glass-KantorAlexie Glass-KantorExecutive Director, curatorial, at Art Dubai அதன் பயணம் தருணங்களை வரையறுப்பதன் மூலம் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது.

அதன் ஆரம்ப ஆண்டுகளில், வளைகுடாவை உலகளாவிய கலாச்சார வரைபடத்தில் நிலைநிறுத்த, மென்மையான சக்தி, ஆக்கப்பூர்வமான பொருளாதாரங்கள் மற்றும் எண்ணெய்க்குப் பிந்தைய கலாச்சார அடையாளத்தை நோக்கிய பரந்த பிராந்திய மாற்றத்திற்கு பங்களித்தது. இது சர்ச்சைக்குரிய தருணங்களையும் வழிநடத்தியது. 2012 இல், ஈரானிய கலைஞரான கோஸ்ரோ ஹசன்சாதேவின் அரசியல் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த படைப்பை அகற்றுவது தொடர்பான அறிக்கைகள் தணிக்கை, அரசியல் வெளிப்பாடு மற்றும் கலைஞர்கள் பிராந்தியத்தில் பேச்சுவார்த்தை நடத்தும் எல்லைகள் பற்றிய விவாதத்தைத் தூண்டின.

ஆர்ட் துபாயில் நிர்வாக இயக்குநர், நிர்வாக இயக்குனர் அலெக்ஸி கிளாஸ்-காண்டோர் கூறுகையில், “இந்த கண்காட்சி எப்போதும் வர்த்தகத்தை விட அதிகமாக உள்ளது. “நெருக்கடியான காலங்களில், கலாச்சாரம் மக்கள் புதுப்பித்தல், குணப்படுத்துதல் மற்றும் இணைப்பிற்குத் திரும்பும் ஒன்றாக மாறுகிறது. ” இரண்டு தசாப்தங்களாக மதினத் ஜுமைராவில் நடைபெற்ற சுற்றுச்சூழல் அமைப்பைக் கட்டியெழுப்ப, இந்த ஆண்டு பதிப்பானது, இலவச பொது நுழைவு உட்பட ஒரு அளவிடப்பட்ட, மறுவடிவமைக்கப்பட்ட வடிவமைப்பை ஏற்றுக்கொண்டது – வரலாற்று ரீதியாக சேகரிப்பாளர்கள், நிறுவனங்கள் மற்றும் தொழில்துறையினருடன் தொடர்புடைய ஒரு நிகழ்வின் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றம்.

பிராந்திய ஸ்திரமின்மைக்கு மத்தியில் விலகுவதற்குப் பதிலாக, அமைப்பாளர்கள் தொடரத் தேர்வு செய்தனர். “20 வருட கட்டிடம் எதைச் சாதிக்க முடியும் என்பதற்கு இந்தப் பதிப்பு ஒரு சான்று. இந்த வருடத்தின் இதயத் துடிப்பு ஒன்றுசேர்வது இன்னும் முக்கியமானது – குறிப்பாக இப்போது” துஞ்சா காட்வீஸ்ஃபேர் ஆர்ட் துபாயின் இயக்குனர் “இந்தப் பதிப்பு 20 வருட கட்டிடம் எதை அடைய முடியும் என்பதற்கு சான்றாகும்” என்கிறார் ஆர்ட் துபாயின் நியாயமான இயக்குனர் துன்ஜா காட்வீஸ்.

“இந்த ஆண்டின் இதயத் துடிப்பு என்பது இன்னும் முக்கியமானது – குறிப்பாக இப்போது.” 2007 ஆம் ஆண்டில் சுமார் 40 கேலரிகளின் தொடக்கப் பட்டியலில் இருந்து, ஆர்ட் துபாய் ஒரு தளமாக வளர்ந்துள்ளது, இது இரண்டு தசாப்தங்களாக, 50 க்கும் மேற்பட்ட நாடுகளில் இருந்து கேலரிகள் மற்றும் கலைஞர்களை ஒன்றிணைத்து, மேற்கு ஆசியா, தென் அமெரிக்கா, ஆப்பிரிக்கா மற்றும் லாடின் இடையே கலாச்சார குறுக்கு வழியில் துபாயை நிறுவ உதவுகிறது.

அதன் அளவிடப்பட்ட வடிவத்தில் கூட, இந்த ஆண்டு கண்காட்சி 55 கேலரிகள், 500 க்கும் மேற்பட்ட பங்கேற்பாளர்கள் மற்றும் 300 க்கும் மேற்பட்ட கலைஞர்களை ஒன்றிணைத்தது. ஆர்ட் துபாய் குழுமத்தின் நிர்வாக இயக்குனர் பெனெடெட்டா கியோன் குறிப்பிடுவது போல், கண்காட்சியின் அடையாளம் எப்போதும் துபாயின் பன்முக கலாச்சார டிஎன்ஏ மூலம் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. “வரலாற்றுரீதியில் குறைவாகப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்பட்ட குரல்களை வென்றெடுப்பது ஆரம்பத்திலிருந்தே மையமாக இருந்து வருகிறது, இது பிராந்திய மற்றும் உலகளாவிய தளத்தை உருவாக்குகிறது.

“வலுவான இந்திய கலைக் குரல்கள் மேற்கத்திய சந்தைகளில் நங்கூரமிட்டு இருக்கும் பல நிறுவப்பட்ட கலைக் கண்காட்சிகளைப் போலல்லாமல், ஆர்ட் துபாய், புவியியல் சார்ந்த கலைஞர்கள், சேகரிப்பாளர்கள் மற்றும் கண்காணிப்பாளர்களின் சந்திப்புப் புள்ளியாகத் தொடர்ந்து தன்னை நிலைநிறுத்திக் கொள்கிறது. பிராந்தியத்தின் கலை நிலப்பரப்பில் நாட்டின் நீடித்த படைப்பு செல்வாக்கை அடிக்கோடிட்டுக் காட்டுகிறது.

அவர்களில் சுதர்சன் ஷெட்டி, ஷில்பா குப்தா, மிது சென் மற்றும் விக்ரம் திவேச்சா ஆகியோர் நினைவாற்றல், அடையாளம், இடம்பெயர்வு, மொழி மற்றும் சொந்தம் ஆகிய கருப்பொருளில் ஈடுபட்டுள்ளனர். இது கண்காட்சி முழுவதும் காணக்கூடியதாக இருந்தது, ஆனால் சில படைப்புகள் ஷெட்டியின் ஒரு பாடல், ஒரு கதை: சிற்பம் I போன்ற கவனத்தை ஈர்த்தது.

ஒரு விரிவான கேலரி இடத்தை ஆக்கிரமித்து, நிறுவல் ஒருங்கிணைந்த சிற்ப வடிவங்கள், அடுக்கு ஒலி, நகரும் படம் மற்றும் செயல்திறன் குறிப்புகள். இடைநிறுத்தப்பட்ட மர உறுப்புகள், கவனமாக வைக்கப்பட்டுள்ள கட்டமைப்புகள் மற்றும் சுற்றுப்புற ஒலிக்காட்சிகள், பார்வையாளர்கள் எதிர்பார்த்ததை விட நீண்ட நேரம் இடைநிறுத்தப்பட்டு, நகரும் முன் வேலையை அமைதியாக உள்வாங்கிக் கொள்ளும் ஒரு அதிவேக சூழலை உருவாக்கியது.

ஒரு கதை எப்போது கதையாக மாறுகிறது – அல்லது ஒரு பாடல் பாடலாக மாறுகிறது – மற்றும் மௌனத்திலிருந்து வெளிப்படுவதற்கு எது உதவுகிறது என்று கேட்கும் ஒலி, கதை மற்றும் நினைவாற்றல் ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான தொடர்பை இந்த படைப்பு ஆராய்கிறது. “இது இசை, சினிமா, செயல்திறன் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகள் சந்திக்கும் இடத்தை உருவாக்குகிறது” என்று ஷெட்டி இந்த நிருபரிடம் கூறினார். “நேரம், இடம் மற்றும் பரம்பரை அறிவு எவ்வாறு புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது என்பதை கேள்விக்குட்படுத்துவதற்கு இது நியமன கலை வரலாற்றிற்கு வெளியே உள்ள வடிவங்களை வரைகிறது.

”கலெக்டரின் பார்வையில் பழைய கலெக்டர் பல்லவ் படேலுக்கு, இந்த ஆண்டு வளிமண்டலம் வித்தியாசமாக இருந்தது. பிராந்திய பதட்டங்கள் பங்கேற்பு மற்றும் பயணத் திட்டங்களை பாதித்ததால், குறைவான கேலரிகளில் மட்டுமே கலந்து கொள்ள முடிந்தது.

இன்னும் அமைதியான மனநிலை மேலும் அர்த்தமுள்ள ஈடுபாட்டிற்கான இடத்தை உருவாக்கியது. “ஒரு தசாப்தத்திற்கும் மேலாக சேகரித்து 300 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகளைப் பெற்ற பிறகு, நான் கலை துபாய்க்கான சரிபார்ப்புப் பட்டியலைக் கொண்டு வரமாட்டேன்” என்று படேல் கூறுகிறார். “நான் ஆச்சரியப்படுகிறேன், நம்பகமான கேலரிஸ்டுகளுடன் மீண்டும் இணைவதற்கும், புதிய கலை ஆர்வங்களைக் கண்டறியவும்.

லக்ஷ்மிப்ரியா பாணிகிரஹி, மன்ஜோத் கவுர், யோகேஷ் ராம்கிருஷ்ணா மற்றும் ஃபிரி ரஹ்மான் போன்ற வளர்ந்து வரும் பெயர்களை உள்ளடக்கியதாக அவரது தொகுப்பு விரிவடைந்துள்ளது.

குப்தாவைப் பொறுத்தவரை, இந்த ஆண்டு பதிப்பு ஸ்டில் எ ஸ்கை வி ஹோல்டுக்கான தளமாக மாறியது, இது துபாயின் கலை மற்றும் கலாச்சார மாவட்டமான அல்கெர்சல் அவென்யூவில் மாற்றப்பட்ட தொழில்துறை கிடங்குகளில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. இது உணர்ச்சித் தொடர்பு, பலவீனம் மற்றும் பின்னடைவு ஆகியவற்றை ஆராய்கிறது. பிரதிபலித்த மேற்பரப்புகள், ஒளியேற்றப்பட்ட உரை மற்றும் இடஞ்சார்ந்த பிரதிபலிப்பு ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தி, வேலை பார்வையாளர்களை அதன் செய்தியைப் படிக்கவும் புரிந்துகொள்ளவும் அதைச் சுற்றிச் செல்ல அழைத்தது.

“இன்னும்” என்ற வார்த்தையின் தொடர்ச்சியான பயன்பாடு ஒரு காட்சி இடைநிறுத்தம் மற்றும் உணர்ச்சிபூர்வமான முன்மொழிவாக மாறியது – சகிப்புத்தன்மை, நிச்சயமற்ற தன்மை மற்றும் நிலைத்தன்மை அனைத்தையும் ஒரே நேரத்தில் பரிந்துரைக்கிறது. “இந்த வேலை எல்லைகள், சொந்தமானது, மொழி மற்றும் இயக்கம் ஆகியவற்றைப் பற்றியும் பேசுகிறது” என்று குப்தா கூறுகிறார். “இவை இடம்பெயர்வு மற்றும் அடுக்கு அடையாளங்களால் வடிவமைக்கப்பட்ட நகரமான துபாயில் இயல்பாக எதிரொலிக்கும் கேள்விகள்.

“கலை அமைதியாக பேசுகிறது கலை துபாயின் பரிணாமம், ஒருவேளை, அதன் நிரலாக்கத்தில் மிகவும் புலப்படுகிறது. பெருகிய முறையில், கண்காட்சிகள் ஒரு சந்தையாக குறைவாகவும் ஒரு கலாச்சார சுற்றுச்சூழல் அமைப்பு போலவும் இயங்குகின்றன. கண்காட்சிகள், திரையிடல்கள், நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் உரையாடல்கள் ஒருவருக்கொருவர் உரையாடலில் வெளிப்படும், துபாய் முழுவதும் வளர்ந்து வரும் புரவலர்கள், நிறுவனங்கள் மற்றும் கலாச்சார பங்காளிகளின் வலைப்பின்னல் ஆதரிக்கிறது.

இந்த ஆண்டின் வலுவான எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்று மூவிங் ஆகும், இது அல்சர்கல் அவென்யூவுடன் உருவாக்கப்பட்டது. சோதனைத் திரைப்படம், அனிமேஷன் மற்றும் ஆவணப்பட நடைமுறைகள் முழுவதும் 13 கலைஞர்களின் படைப்புகளைக் கொண்ட இந்த நிகழ்ச்சி, கண்காட்சியை அதன் இயற்பியல் இடத்தைத் தாண்டி நகரின் பரந்த கலாச்சார நிலப்பரப்பில் விரிவுபடுத்தியது. துபாயின் ஸ்கைலைன் வெளியில் தொடர்ந்து உருவாகி வருவதால், உள்ளே செயல்படும் – ஷெட்டியின் நினைவாற்றல் பற்றிய அடுக்கு தியானங்கள் முதல் மொழி மற்றும் சொந்தம் பற்றிய குப்தாவின் பிரதிபலிப்பு வரை – அளவிடுவதற்கு கடினமான ஒன்றை வழங்குகின்றன, மேலும் மோதல் காலங்களில் மிகவும் அவசியமானவை: சிந்திக்கவும், கேள்வி கேட்கவும், இணைக்கவும் இடம்.

எழுத்தாளர் டெல்லியைச் சேர்ந்த பத்திரிகையாளர் மற்றும் ஆசிரியர் ஆவார்.